在2024這一年,小弟終於找到心目中的喇叭,
這是上一篇的延續,特此紀念這感動的時刻!
組裝:
我決定先安裝低音單體。
儘管一顆單體10kg,但裝上去的過程很順利。
但是!裝上兩邊共四顆後,
發現上面那顆屁股朝前的單體沒地方走線啊囧
諮詢網友後,要走線還是只能在上板打洞,
因此又把四顆單體拆下來,板子打洞,
再重新裝上單體,耗了一晚,手臂也沒力了...
再來裝lower mid 和 upper mid
一切順利,直到完成前的最後一顆螺絲...
可能是我pilot hole打不夠深,螺絲吃不進去就斷了囧
我不知道怎麼處理,單體也似乎固定很好了,
就當作沒關係吧XD
有沒有發現手殘黨上面那塊板子黏歪了一點..
最後是高音單體。
原本也是用快速端子來接線,結果腔室太小放不進去
只好改用焊接的。18awg還是有點太粗勉強能塞進去
準備合體時,搬bridge不小心施力錯誤斷了一隻腳
又花了一天重新暴力黏上,但總算還是大功告成
用3v電池測試所有單體極性都有如說明書指示後,
暫時先用手邊的兩台AHB2測試,一切正常歐耶
在等八聲道hypex後級時來做喇叭線,
小插曲是跟Blue Jeans Cable訂了28米的線,
做了五條發現他們少給了將近6米。
反映給他們,馬上用FedEx overnight寄過來
(WA到MA誒!)也算有誠意了
後級到了可以開聲啦
聽感:
對於LX521.4的聽感,我可能不會用太多音響詞語來描述
因為LX521的聆聽體驗跟我過去經驗完全不同,
幾乎沒有在聽音響系統的感覺,
因此我從奮戰了幾年的空間跟低頻這兩點來切入。
1- 空間
空間處理對音像的呈現方式的影響
之前看過一個比喻,
我覺得非常貼切也非常符合我的聆聽經驗。
沒處理的音響室,如同現場搬來音響室演奏
音像龐大且近但品質因音響室的聲學限制而大打折扣。
有空間處理或用DRC的音響室,
像在演奏場地外面,透過窗戶往內欣賞,
音像明確但稍遠,而且彷彿置身事外less engaging
我音響室的聆聽體驗一直是後者,
直到LX521,我首度感受到跨越了窗戶,
進到演奏場地內,置身錄音現場欣賞演奏。
LX521呈現的立體音像自然浮現又令人信服
有時播放到不完美的部分,
也不會想用音響詞語來挑錯,
畢竟腦袋覺得是在聽現場演奏而不是音響。
當我們在(廣義的)現場聽到不盡理想的片段時,
會猜測可能是樂手、樂器狀況不佳,
或抱怨位置沒選好、場地不夠優良,
而不是挑剔喇叭、擴大機、線材該升級,
因為根本沒有音響啊!
這就是LX521帶來的魔力。
作為SL設計出來實現他論文的標題:
The Magic in 2-Channel Sound Reproduction
可以說是當之無愧。
2- 低頻
低頻的感受也是跟以前截然不同,
但同樣很難用音響詞語來準確描述。
硬要形容的話,
LX521呈現的低頻感受,像是一陣暖風吹過,
聽到感受到就消散無蹤;
而之前的喇叭配雙超低音,低頻像在蒸氣房,
空氣從四面八方擠壓過來產生震撼感重量感。
兩種呈現方式在不同場合都有合理之處,
而以我自己常去聽的室內樂、少數的管弦樂,
以及天天聽我老婆跟兒子在家練鋼琴的經驗,
是比較貼近LX521的低頻呈現方式的。
結語:
LX521能帶來上述的聽感,
我猜還是歸功於dipole的設計。
SL在上述的論文提到,
任何樂器都有自己的radiation pattern,
任何箱型喇叭也有自己的radiation pattern
除非喇叭的pattern與某樂器相同,
播出來才會真實,但也僅限於該樂器,
因此最好情況是喇叭沒有自己的pattern。
我一直都在追求「中性」的系統,
但大多在頻率或時間的面向,
因此看到還有radiation pattern這個面向的中性時,
就非常地著迷,想說一定要聽看看!
其實在組裝好,等待擴大機抵達開聲的期間,
我還是很擔心會失望的。
儘管SL說LX521是他設計給他自己,
來播放錄音優良的古典樂,
但我看遍YT上所有LX521的家訪、音響展影片
完全沒有在播放古典的XD
直到真的在我音響室用我的音樂開聲後,
才鬆了一口氣。
我對LX521帶來的體驗真的非常非常滿意,
非常慶幸當時有搜尋到它、有決定啟動這計畫、
有認真做功課、並順利將計畫完成。
以前聽音樂時,是音響播著音樂,
手機瀏覽各論壇和資料,看系統或空間是否有環節可以提升;
現在則是音樂一出來,什麼都不想做只想欣賞,
還請了兩天假啥都不做就是聽音樂XD
LX521達到了我音響路上想達到的所有目標,
沒意外這就會是我最後一對喇叭,
剩下就是把所有環節用牢固一點,
並準備好備品,確保LX521能長壽。
也謝謝看到這邊的各位,小弟下台一鞠躬。